Los mejores guiones de los videojuegos (1/2)

'Deus Ex' es el otro elegido para la categoría. La primera entrega salió al mercado en año 2000 de la mano de Ion Storm Austin con el gran Warren Spector a la cabeza, y desde entonces han surgido otras dos más, siendo la más reciente la precuela ‘Deus Ex: Human Revolution’, de Eidos Montreal. Todos ellos se ambientan en un futuro distópico, épocas en auge para la tecnología, primero con la biomecánica ('Deus Ex: Human Revolution'), que posteriormente dio paso a la nanotecnología ('Deus Ex'). El desarrollo de estos factores dio lugar a nuevos problemas en la humanidad, que poco a poco veía como iba perdiendo su sitio en la sociedad en detrimento de unos seres con mejoras fisiológicas. Todo un entresijo de investigaciones y problemas sociales y gubernamentales durante las tres entregas bajo un shooter con toques de rol y sigilo.

Comedia

Llegamos a la comedia, un tipo de guión no muy asiduo en los videojuegos. Sin duda las aventuras gráficas son el tipo de juegos idóneos para llevar a cabo un guión de este estilo, dada su permanente interactividad con el entorno y otros personajes a través de los diálogos. Utilizan al personaje como enlace narrativo a través del texto escrito, conversaciones de voz e imágenes.

En el año 1990 llegaba la obra culmen de LucasArts diseñada principalmente por Ron Gilbert y Tim Schafer: ‘The Secret of Monkey Island’, un referente de las novelas gráficas que ha tenido una remasterización hace escasos años. “La vida pirata la vida mejor”; convertirse en pirata es el sueño de Guybrush, el joven protagonista del juego. Para ello deberá superar tres pruebas impuestas por los líderes pirata, pero durante las mismas la historia sufre un inesperado acontecimiento: la gobernadora Elaine es secuestrada por LeChuk, el pirata fantasma. Con el fin de demostrar su valentía para poder convertirse en pirata de una vez por todas, Guybrush reúne una tripulación para ir tras el malvado corsario. Durante toda la aventura el jugador es partícipe del carisma y el sentido del humor que rezuma el título, la diversión en las situaciones más surrealistas está garantizada.

La siguiente mención es para una creación española, también enmarcada dentro de las aventuras gráficas. Se trata de ‘Hollywood Monsters’, título desarrollado por Péndulo Studios, autores de la saga 'Runaway'. Una aventura desternillante con tintes de investigación, como suele ser habitual en el género. No encarnamos a un detective, sino a un periodista llamado Ron Ashman, que tratará de descubrir la verdad tras los hechos sucedidos en la entrega de premios a los mejores actores de terror; nuestra compañera de redacción enviada para cubrir el evento ha desaparecido, y Frankenstein ha sido cortado en trozos, como suena. Los monstruos de los años 30 hacen acto de presencia en esta cómica historia plagada de parodias del cine antiguo, que además de entretener con sus puzles y enigmas, no dejará de hacernos reír a cada instante.

Péndulo Studios lanzó la segunda parte en el año 2011, catorce años después de la primera entrega. Parte exactamente desde el mismo punto y guarda un montón de similitudes y guiños a su antecesor, pero su hilo se desmarca al finalizar la entrega de premios con la que comienzan ambas obras.

Drama

Con este género terminamos la primera parte del artículo. Estamos ante guiones con una importante carga emocional en los que los protagonistas se convierten en el foco principal de los sucesos. Conflictos del personaje con personajes de su propio entorno u otros personajes externos, como es el caso de ‘The Last of Us’.

Precisamente con el juego de Naugthy Dog iniciamos la categoría. Un guión digno de Hollywood y una excelente narrativa son los principales baluartes de este título tan criticado a nivel jugable, acusado de ser un tanto repetitivo. En un mundo post-apocalíptico donde la especie humana se encuentra en preocupante decadencia encarnamos a Joel, un contrabandista que deberá transportar una curiosa carga, Ellie; juntos intentarán persistir en un mundo asolado por un virus que convierte a sus habitantes en seres hostiles sin humanidad. En ‘The Last of Us’ los valores humanos desaparecen para dar paso al instinto de supervivencia: suceda lo que suceda, hay que seguir luchando por vivir. Mantener con vida a Ellie será el precepto del hilo argumental, ya que tras esa temperamental y madura figura se esconde un misterio vital para desenlace de la trama.

Y para finalizar hablaremos de una saga nacida en el año 1989 para la Famicom de Nintendo, conocida en nuestro territorio como NES; nos referimos a 'Mother', la creación de Shigesato Itoi, escritor japonés de gran renombre. Desafortunadamente sólo 'Earthbound' ('Mother 2' en Japón) llegó a Europa, perdiéndonos el original y la tercera parte, lanzada para Game Boy Advance. Ninten, Ness y Lucas respectivamente, son los chicos que protagonizan las tres aventuras, ambientadas en mundos ficticios que mezclan oscura ciencia ficción con grandes dosis de desenfado, creando así un importante contraste de emociones. Y es que tras estos emocionantes RPG se esconde una trama cruel capaz de conmocionar a cualquiera que lo juegue en profundidad, en definitiva, títulos con un gran trasfondo dramático.